{"id":24358,"date":"2022-07-19T12:58:16","date_gmt":"2022-07-19T15:58:16","guid":{"rendered":"https:\/\/historia.dwsemanadedesign.com.br\/dwfestival2023\/?p=24358"},"modified":"2022-07-19T14:30:39","modified_gmt":"2022-07-19T17:30:39","slug":"pietro-oliveira-caboco-design-brasileiro","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/historia.dwsemanadedesign.com.br\/dwfestival2023\/pietro-oliveira-caboco-design-brasileiro\/","title":{"rendered":"A forma como registro: Pietro Oliveira faz da Caboco um o\u00e1sis de afeto no design brasileiro"},"content":{"rendered":"

Nas madeiras robustas e nas linhas elegantes das pe\u00e7as da Caboco Design<\/b>\u00a0est\u00e1 guardada sua for\u00e7a: algo imaterial que se expressa no objeto. Conhecimento feito de gente no correr do tempo, greg\u00e1rio e rico. Cada m\u00f3vel como uma c\u00e1psula de afetos e da lida, dos of\u00edcios aprendidos e elaborados durante muitas vidas.\u00a0<\/span><\/p>\n

A Caboco<\/b> \u00e9 um est\u00fadio de design fundado em 2018, em Belo Horizonte (MG), e que resume seu intento no slogan: \u201cO design do interior\u201d<\/em>. Com pe\u00e7as assinadas pelo designer industrial e de produto Pietro Oliveira<\/b>, \u00e9 constru\u00edda a muitas m\u00e3os. O mobili\u00e1rio \u00e9 feito em um sistema consecutivo e viaja de um ateli\u00ea, garagem, casa, oficina a outro, ap\u00f3s cada etapa realizada. S\u00e3o 14 artes\u00e3os especialistas em seus of\u00edcios da marcenaria \u00e0 tecelagem, na grande BH e interior, em uma rede de conhecimentos e arte.<\/p>\n

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A poltrona Tiquin (82x82x75cm), apresentada em maio, na MADE 2022.<\/figcaption><\/figure>\n

\u201cN\u00e3o fazia sentido pra mim ter uma marca que chamasse \u2018Pietro Design\u2019, porque a minha constru\u00e7\u00e3o como pessoa vem de muitas outras pessoas que n\u00e3o s\u00e3o Pietro, este que pode falar hoje. Essa rela\u00e7\u00e3o de incorporar os saberes do territ\u00f3rio \u00e9 uma busca pela identidade desses que vieram antes e junto a mim\u201d, enfatiza Pietro.<\/p><\/blockquote>\n

Ir longe, para descobrir o Brasil<\/b><\/h4>\n

A Caboco<\/b> come\u00e7ou a surgir longe do Brasil, alguns anos antes, quando o designer fazia parte da gradua\u00e7\u00e3o na Universidade Victoria, na Nova Zel\u00e2ndia, atrav\u00e9s do programa Ci\u00eancia Sem Fronteiras. Foi l\u00e1 que \u201cna maior s\u00edndrome do cachorro vira-lata\u201d, Pietro percebeu a riqueza do que se produzia no pa\u00eds e mergulhou de cabe\u00e7a no estudo do design e do artesanato brasileiros.\u00a0<\/span><\/p>\n

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Lumin\u00e1rias Lampejo (175 cm) e Lampejinho (mesa) levam a\u00e7o, madeira e tecido na feitura. Sua c\u00fapula oferece m\u00faltiplos posicionamentos. A pe\u00e7a de piso foi finalista do 33\u00ba Pr\u00eamio Museu da Casa Brasileira<\/figcaption><\/figure>\n

Ao voltar com a ideia de realizar algo que representasse mais que sua pr\u00f3pria vis\u00e3o de mundo, na Universidade Estadual de Minas Gerais (UEMG), concluiu o curso com um trabalho que mapeava e criava uma rede de artes\u00e3os para valorizar esses trabalhos singulares. O pensamento norteador era inverso ao da l\u00f3gica de custo, buscava agregar valor atrav\u00e9s do fortalecimento dessa teia com um desenho e um discurso que enfatizasse cada t\u00e9cnica, cada parte da obra. \u201cA Caboco \u00e9 feita por muitos cabocos\u201d, sintetiza.<\/p>\n

Design como ferramenta<\/b><\/h4>\n

Com influ\u00eancias que v\u00e3o dos teares no interior mineiro ao designer gr\u00e1fico Alexandre Wollner (1928-2018) e ao casal italiano Lella (1954-2014) e Massimo Vignelli (1931-2014), Pietro entende a forma como algo al\u00e9m do tang\u00edvel, do que se faz com papel e caneta.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u201c\u00c9 a l\u00f3gica que o projeto traz – seja para trabalhar com a ind\u00fastria ou no fabrico artesanal – para que o uso da manufatura e dos materiais seja racional e pensada para cadeia como um todo. A forma vai al\u00e9m da beleza, tem a ver com todas as intera\u00e7\u00f5es dos nossos sentidos, de como usamos cada pe\u00e7a\u201d<\/em>, explica. Tal pensamento deriva de uma consci\u00eancia racionalista trazidas pelas escolas alem\u00e3s de Ulm e da Bauhaus, bem como do movimento Modernista no Brasil.<\/p>\n

Todavia, Pietro v\u00ea a pot\u00eancia do design brasileiro \u2013 incluindo o que faz – ser, sobretudo, alimentada por esses of\u00edcios centen\u00e1rios que se mant\u00eam vivos de forma contempor\u00e2nea \u00e0s novas tecnologias. Ela vem da raiz, dos processos artesanais e intr\u00ednsecos ao territ\u00f3rio em uma pluralidade de refer\u00eancias que foram ressignificadas e n\u00e3o apenas mimetizadas e que fazem do Brasil um celeiro criativo \u00fanico no mundo.\u00a0<\/span><\/p>\n

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Poltrona Pach\u00e1 (105x88x120 cm) tem estrutura de a\u00e7o e madeira maci\u00e7a com possibilidade de estofamentos em couro ou tecido, tudo feito artesanalmente<\/figcaption><\/figure>\n

Nessa toada \u00e9 que, atrav\u00e9s da Caboco e da rede de artes\u00e3os, Pietro quer ajudar a construir uma mem\u00f3ria concreta e evitar o apagamento de saberes e hist\u00f3rias ancestrais, como o vivido continuamente pela cultura afro-brasileira.<\/p>\n

\u201cO design \u00e9 uma ferramenta. Fazer design de produto \u00e9 escrever no tempo, porque o objeto, muitas vezes, dura mais do que a vida de quem o fez. \u00c9 interessante observar um pensamento bastante comum \u2018de que um preto n\u00e3o faz nada sozinho. O feito, a vit\u00f3ria de um preto \u00e9 a vit\u00f3ria de todos\u2019. A gente vive um processo diasp\u00f3rico, onde nossa hist\u00f3ria e identidade v\u00eam de um processo de explora\u00e7\u00e3o, no qual os nossos ancestrais tiveram suas identidades roubadas. Mas dessa trag\u00e9dia, sobrou manifesta\u00e7\u00f5es culturais riqu\u00edssimas, porque elas foram necess\u00e1rias para a sobreviv\u00eancia das pessoas\u201d, enfatiza o designer.<\/p><\/blockquote>\n

Conhecimento e pluralidade<\/b><\/h4>\n

Pietro \u00e9 um homem negro. Um dos poucos em uma \u00e1rea majoritariamente composta por uma fatia social branca, masculina e com bom poder aquisitivo. Ele v\u00ea uma mudan\u00e7a lenta na cena, tornando-a mais plural, por uma exig\u00eancia do momento hist\u00f3rico e social. Pessoas trans, negras e mulheres ganharam visibilidade nos \u00faltimos anos e houve \u2013 neste \u00faltimo caso -, inclusive, um resgate de nomes que foram ic\u00f4nicos para a hist\u00f3ria do design nacional.<\/p>\n

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Das m\u00e3os habilidosas e das oficinas dos artes\u00e3os saem as pe\u00e7as feitas pela Caboco, Pietro reuniu 14 profissionais na grande BH e cidades do interior.<\/p>\n<\/div>\n

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